20 tác phẩm chuyển thể hay nhất mọi thời đại

Hãy đọc những cuốn sách này và cũng đừng bỏ lở bản chuyển thể của chúng!

Dòng phim chuyển thể vốn được xem là sở trường đỉnh cao của Hollywood. Đáng tiếc, việc chuyển thể mọi thứ, từ văn học kinh điển đến các sáng tác pop hiện đại, đã khơi mào cho cuộc chiến “cái nào hay hơn, phim hay sách?” Thật ra, việc tận hưởng cả sách gốc và bản chuyển thể của nó là một trải nghiệm đáng giá, vì chúng có xu hướng bổ sung chứ không đối chọi nhau. Dành cho nhóm người xem và người đọc thích câu chuyện của mình được trình bày theo cả hai cách, dưới đây là 20 tác phẩm chuyển thể hay nhất đang chờ đón bạn!

1. Emma của Jane Austen và phim Emma (2020)

Khi có đầy rẫy hàng nghìn (vâng đây là một con số phóng đại) câu chuyện chuyển thể từ tiểu thuyết của Jane Austen ngoài kia, chúng ta chắc hẳn đã thực sự chán ngấy việc nhìn thấy Emma trên màn hình nhỏ, tuy nhiên, phiên bản năm 2020 với sự tham gia của Anya Taylor-Joy và đạo diễn bởi Autumn de Wilde vẫn cực kỳ thú vị.

de Wilde đã thổi hơi thở hiện đại vào bản chuyển thể của mình, điều này khiến tác phẩm châm biếm xã hội sắc sảo của Austen không còn được rõ nét, nhưng nó đã giúp câu chuyện trở nên hài hước và thoải mái hơn. Nhưng về tổng thể, tất cả vẫn hỗn loạn một cách quyến rũ đúng như ý định của sách gốc. Cách Taylor-Joy hóa thân thành Emma là điều thực sự tạo nên sự khác biệt cho bộ phim, vì bằng cách nào đó, cô ấy đã làm cho nhân vật chính đôi lúc trở nên đáng ghét. Bản thân Emma trong sách có lẽ cũng không thể tìm được đối thủ nào xứng tầm hơn! – Ruth Kinane

2. Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln của Doris Kearns Goodwin và phim Lincoln (2012)

Trong phần hậu đề, Steven Spielberg viết rằng bộ phim đoạt giải Oscar của mình chỉ “dựa một phần” vào tiểu sử vĩ đại Team of Rivals của Doris Kearns Goodwin về vị tổng thống thứ 16 của nước Mỹ (do Daniel Day-Lewis thủ vai) và ba thành viên nội các vốn từng là đối thủ chính trị của ông.

Phần lớn câu chuyện của Lincoln chỉ xoay quanh vài trang tiểu thuyết, tập trung vào các động thái mờ ám của tổng thống để buộc Quốc Hội thông qua Tu chính án thứ 13, theo đó bãi bỏ hoàn toàn chế độ nô lệ ở nước Mỹ. Nhưng nếu bạn xem Lincoln sau khi đọc Team of Rivals (hoặc ngược lại), bạn sẽ bị ấn tượng bởi cách bộ phim lồng ghép các chi tiết trong cuốn sách một cách vô cùng khéo léo, từ cách lập luận phức tạp của Lincoln về tính hợp pháp của Tuyên ngôn Giải phóng Nô lệ, đến các mối quan hệ của ông với vợ Mary (Sally Field) và Ngoại trưởng William Seward (David Strathairn), đặc biệt là thói quen thích kể truyện dân gian và truyện cười của ông (nhiều câu chuyện trong số này đã được đem nguyên văn lên màn ảnh).Hiếm có cuốn sách và bản phim chuyển thể nào lại là những tác phẩm đồng hành tuyệt vời đến vậy. – Tyler Aquilina

3. Room của Emma Donoghue và phim Room (2015)

Tiểu thuyết viết về cảnh giam cầm xuất bản năm 2010 thật ra không cần đến ‘phép thuật của nhà làm phim’ để mang đến một câu chuyện thực sự căng thẳng.

Bất kỳ ai đã đọc cuốn sách đều biết rõ cảm giác hồi hộp khi lật giở từng trang, vừa vui mừng vừa sợ hãi. Khi bộ phim chuyển thể được công chiếu năm năm sau đó, cảm giác khó chịu đến nghẹt thở vẫn hiện hữu, buộc người xem phải ngồi tựa sát vào thành ghế của mình. Vừa bất an vừa thót tim, cả cuốn sách và bộ phim (chuyển thể bởi chính tác giả Emma Donoghue) đều buộc ta phải đặt chân vào không gian tối tăm, tù túng đến nghẹt thở của câu chuyện, trước khi được thả ra nơi khung trời tươi sáng, đầy hy vọng, rộng mở, bàng hoàng nhưng vẫn có phần cảnh giác. – RK

4. The Princess Diaries của Meg Cabot và phim The Princess Diaries (2001)

Dù là trong trang sách hay trên màn ảnh, ai cũng muốn trở thành bạn thân với Công chúa Mia Thermopolis của Genovia. Có thể nói gì hơn đây? Cô ấy hài hước; cô ấy có những mối tình lãng mạn; và tất nhiên, cô ấy là một cô công chúa!

Trong cả sách lẫn phim, Mia là một thiếu nữ 16 tuổi ngổ ngáo, người có cuộc sống bất ngờ đảo lộn khi được biết rằng mình là công chúa của một công quốc nhỏ ở châu Âu. Bộ phim mở đầu cho sự nghiệp thắng lợi của Anne Hathaway, đồng thời cũng giúp Julie Andrews ghi điểm nhờ hình tượng người bà với vẻ ngoài luôn luôn thanh lịch. Nhân vật người bà trong cuốn sách có phần thờ ơ lãnh cảm hơn là nhân vật lôi cuốn trên phim, nhưng chúng ta vẫn luôn có những trang nhật ký siêu hài hước của Mia.

Cả sách và phim đều là những viên ngọc quý biểu trưng cho lối kể chuyện tuyệt vời – giàu cảm xúc. Hai bà cháu thực sự là một cặp đôi vương giả của Genovia. — Maureen Lee Lenker

5. One Flew Over The Cuckoo’s Nest của Ken Kesey và phim One Flew Over The Cuckoo’s Nest (1975)

Tác giả Ken Kesey từng thẳng thắn nói rằng mình không thích tác phẩm chuyển thể từ tiểu thuyết năm 1962 của ông, theo đó cũng chính thức đứng về nhóm thiểu số chê bai bộ phim này. One Flew Over The Cuckoo’s Nest đã trở thành bộ phim thứ hai trong lịch sử giành “Năm giải Oscar quan trọng nhất” (Phim hay nhất, Đạo diễn Xuất sắc Nhất, Nam diễn viên Xuất sắc Nhất, Nữ diễn viên Xuất sắc Nhất và Kịch bản Xuất sắc Nhất) và đến nay vẫn là một tác phẩn kinh điển đầy ám ảnh. Bộ phim xoay quanh McMurphy hay cáu gắt, người cố gắng lãnh đạo các ‘tù nhân’ của bệnh viện tâm thần trong cuộc nổi dậy chống lại mụ y tá độc tài Ratched (Louise Fletcher).

Trong khi đó, cuốn sách mang lại một trải nghiệm hoàn toàn khác biệt, được kể lại bởi “Tù trưởng” Bromden – một người giả câm giả điếc, và được tô điểm bởi những trải nghiệm của chính Kesey khi làm việc tại một trại tâm thần (và cả những trải nghiệm ông khi thử qua nhiều loại ma túy gây ảo giác). Cả hai đều xứng đáng với thời gian của bạn – và cả hai đều sẽ trở nên ám ảnh sau khi bạn hoàn thành chúng. -TA

6. Tự truyện ‘I, Tina’ của Tina Turner và phim What’s Love Got To Do With It (1993)

Trước hết cần nói rõ: Bản thân Tina Turner không phải là fan của What’s Love Got To Do With It, tác phẩm chuyển thể từ cuốn tự truyện I, Tina của bà. Nhưng bỏ qua màn trình diễn của Angela Bassett và Laurence Fishburne cũng có nghĩa là bạn sẽ bỏ lỡ một trong những câu chuyện lôi cuốn nhất từng xuất hiện trên màn ảnh – vai diễn trong phim đã mang về cho Bassett đề cử Oscar Nữ Diễn viên Chính Xuất sắc Nhất.

Qua bộ phim và cuốn sách (phần tiếp theo Tina Turner: My Love Story cũng rất đáng để thử qua), người đọc và người xem sẽ cảm nhận được hành trình tạo nên một trong những huyền thoại lớn nhất của làng nhạc rock. – Sarah Sprague

7. The Age of Innocence của Edith Wharton và phim The Age of Innocence (1993)

Không hổ danh là tiểu thuyết đoạt giải Pulitzer, Edith Wharton đã khéo léo tạo nên một New York thượng lưu trong những năm cuối thập niên 1800 với hàng loạt chi tiết sống động. Dưới bàn tay của Martin Scorsese, bộ phim chuyển thể bám cực kỳ sát với nguyên tác cũng hiện lên sống động không kém, nhờ vào khâu thiết kế sản xuất chỉn chu, trang phục lộng lẫy và kỹ xảo điện ảnh gây choáng ngợp.

Và tất nhiên, luôn có một cốt truyện vô cùng hấp dẫn: vị luật sư danh giá Newland Archer (Daniel Day-Lewis) càng ngày càng không thể cưỡng lại sức quyến rũ từ cô em họ của vị hôn thê của mình – Ellen (Michelle Pfeiffer), một cô gái với tinh thần phóng khoáng, đối lập hẳn với người chị sắp trở thành cô dâu – Archer (Winona Ryder). Mối tình lãng mạn bị ngăn cấm của họ đã hoàn thiện bức chân dung về một thời đã qua và về một dòng họ hiểm độc, hệt như bất kỳ gia tộc Mafia nào trong loạt phim tội phạm của Scorsese. – TA

8. Little Women của Louisa May Alcott và phim Little Women (2019)

Một câu chuyện đã được kể đi kể lại rất nhiều lần, suốt nhiều năm (tất nhiên, đều vì những lý do tốt đẹp) nhưng phiên bản năm 2019 của Greta Gerwig đã mang đến một bối cảnh mới mẻ, hợp thời hơn dù vẫn trung thành với tinh thần chung của sách gốc.

Có lẽ nên xem nó là bản tưởng tượng chứ không chỉ đơn thuần là bản kể lại, bộ phim tuy không bỏ qua những khoảnh khắc mang tính biểu tượng nhất của cuốn tiểu thuyết (suýt làm cháy tóc nhau khi làm đẹp, trải nghiệm cận kề cái chết trong ao băng), nhưng cũng giới thiệu một giọng nói có phần hiện đại hơn, dù vẫn theo đúng với ý định của Louisa May Alcott khi viết một câu chuyện về nữ quyền – một ý niệm thực sự vượt thời gian. – RK

9. To Kill A Mockingbird của Harper Lee và phim To Kill A Mockingbird (1962)

Đều là những tác phẩm cực kỳ được yêu thích, phiên bản sách và phim của To Kill A Mockingbird hiện vẫn giữ được sức lôi cuốn của mình sau hơn nửa thế kỷ, khi chủ đề mà chúng bàn luận vẫn còn hiện diện mạnh mẽ ở nước Mỹ đương đại. Vai diễn luật sư người Alabama, Atticus Finch, của Gregory Peck từ lâu đã được coi là màn trình diễn kinh điển của thời đại, và cuốn sách đoạt giải Pulitzer của Harper Lee vẫn đang nổi tiếng hơn bao giờ hết.

Thật sự thì chúng tôi cũng không biết thêm gì vào hàng núi lời khen ngợi được dành cho To Kill A Mockingbird, nhưng nếu bạn chưa từng xem qua tác phẩm, có lẽ chúng tôi sẽ nói thế này: Chúng tôi sẽ thích nhìn thấy một thế giới mà trong đó ai nấy đều chú ý đến lời kêu gọi cảm thông với nhau. – TA

10. Le Transperceneige của Jacques Lob/Jean-Marc Rochette và phim Snowpiercer (2013)

Một câu chuyện hậu tận thế mà mọi người thực sự yêu mến. Dựa trên tiểu thuyết đồ họa Le Transperceneige của Pháp, bộ phim năm 2013 kể lại câu chuyện về một cuộc cách mạng trên chuyến tàu nơi tàn dư của loài người sinh sống sau kỷ băng hà thứ hai. Tác phẩm tiếng Anh đầu tiên của đạo diễn Bong Joon Ho đã thành công mô tả cái cách mà, ngay cả sau khi ‘thế giới đi đến hồi kết,’ những vấn đề mà người tị nạn phải đối mặt – chia rẽ giai cấp, phân biệt chủng tộc và nổi dậy – cũng sẽ không biến mất, chỉ bởi vì nhân loại đang đối mặt với sự diệt vong.

Câu chuyện xoay quanh cuộc chiến giữa nhà lãnh đạo cách mạng Curtis (Chris Evans) và Mason (vai diễn biến hóa không ngờ của Tilda Swinton) – người luôn cố gắng để giữ cho đoàn tàu và hệ thống điều hành của nó tiến về phía trước. Snowpiercer được khen ngợi bởi những hình ảnh hết sức ấn tượng và sự tôn trọng của vị đạo diễn đối với cuốn sách gốc, mà cho đến thời điểm bộ phim phát hành, mới chỉ xuất bản bằng tiếng Pháp và tiếng Hàn. – Alamin Yohannes

11. The Nanny Diaries của Emma McLaughlin/Nicola Kraus và phim The Nanny Diaries (2007)

Tình chị em là điều rất mạnh mẽ! Chí ít thì đó là trong bộ phim The Nanny Diaries năm 2007, nơi nữ quyền chiếm ưu thế và bà chủ kiêu ngạo, Mrs. X, cuối cùng cũng hòa giải với người bảo mẫu mà bà ta ngược đãi. Trong cuốn sách gốc, cô bảo mẫu đã bị ép làm việc quá sức và bị đánh giá thấp đến tận cùng, trong khi đó, phản ứng Mrs. X khi biết rằng chồng mình không chung thủy là cố gắng gần gũi ông và lén lút mang thai. Về cơ bản, đây là cuốn sách tuyệt vời để đọc trên bãi biển, tiểu thuyết năm 2002 của Emma McLaughlin và Nicola Kraus – dựa trên kinh nghiệm của cả hai khi làm bảo mẫu ở thành phố New York – dù sao cũng là một mô tả không mấy hay ho về các bậc cha mẹ giàu có ở Manhattan, những người quá bận rộn ở tiệm chăm sóc móng hay mải mê dan díu với tình nhân mà bỏ bê việc yêu thương và dạy dỗ con cái (cũng như bạn đời) của mình.

Trong cuốn sách, đã không có hình phạt, không có thay đổi, không có lời cảnh tỉnh nào cho những kẻ hợm hĩnh tự ám ảnh với bản thân này. Tuy nhiên, bộ phim chuyển thể đã lựa chọn một cái kết hạnh phúc hơn, với cô bảo mẫu Scarlett Johansson cuối cùng cũng lên tiếng và Mrs.X Laura đã chịu nhận ra lỗi lầm của mình. – Adrienne Onofri

12. Tinker Tailor Soldier Spy của John le Carré và phim Tinker Tailor Soldier Spy (2011)

Một gián điệp đại tài và một cuộc điều tra truy lùng nghẹt thở đã khiến Tinker Tailor Soldier Spy trở thành một siêu phẩm trên cả trang giấy và màn ảnh rộng. Tiểu thuyết nổi tiếng năm 1974 của John le Carré về điệp viên George Smiley và cuộc truy đuổi của ông để tìm ra tên điệp viên hai mang của Liên Xô trong Tình báo Anh, đã nhận được rất nhiều lời ca ngợi – thậm chí đến từ chính điệp viên – nhờ dàn nhân vật sống động, tính chân thực và mạch truyện căng như dây đàn. BBC đã chuyển thể tiểu thuyết này trên truyền hình và cả đài phát thanh, nhưng phải đến năm 2011, ‘cuộc đi săn’ của le Carré mới chính thức xuất hiện trên màn ảnh rộng, với Gary Oldman trong vai Smiley và dàn diễn viên toàn sao bao gồm Tom Hardy, Mark Strong, Colin Firth, Ciarán Hinds và Benedict Cumberbatch.

Tinker Tailor Soldier Spy đã giành được rất nhiều đề cử giải thưởng, bao gồm cả đề cử Oscar cho Nhạc phim Xuất sắc Nhất, Kịch bản Chuyển thể Xuất sắc Nhất và Nam diễn viên Chính Xuất sắc Nhất cho Oldman, và đã nhận giải Phim Anh hay nhất tại BAFTAs. – AY

13. Poldark của Winston Graham và phim Poldark (2015)

Lần thứ hai trở về sau chiến tranh, Ross Poldark nhận ra cuộc sống của mình đang chìm trong đau khổ. Cha anh đã mất, trang trại của gia đình thì xuống dốc và người phụ nữ anh yêu thương nay đã đính hôn với câu truyện.

Cả sách lẫn bộ phim đều đã cân bằng chủ đề về nỗi đau và sự tái sinh của Poldark bằng nét chấm phá khéo léo, khiến người đọc và người xem bị cuốn hút bởi tất cả các nhân vật, đồng thời nhận ra anh hùng yêu thích của họ có thể sẽ thay đổi khi câu chuyện tiếp diễn. Chẳng vấn đề gì đâu, bởi bạn sẽ luôn hy vọng ít nhất có một nhân vật có được kết thúc có hậu mà họ hằng mơ ước, ngay cả khi họ gặp phải một số trở ngại trên đường đi. —Jessica Leon

14. It’s Kind of a Funny Story của Ned Vizzini  và phim It’s Kind of a Funny Story (2010)

Lấy cảm hứng từ những trải nghiệm của chính tác giả, tiểu thuyết It’s Kind of a Funny Story năm 2006 của Ned Vizzini kể về cuộc phiêu lưu của cậu thiếu niên Craig Gilner, người được đưa vào bệnh viện tâm thần sau khi cầu xin được giúp đỡ.

Cuốn sách của Vizzini, được các nhà phê bình đánh giá là đáng tin cậy và chân thực, đã được Hiệp hội Thư viện Hoa Kỳ chọn là một trong những Cuốn Sách Hay Nhất Dành Cho Thanh Thiếu Niên năm 2007, và được giới thiệu đến khán giả của màn ảnh rộng trong bộ phim It’s Kind of a Funny Story năm 2010, với sự tham gia của Keir Gilchrist, Emma Roberts, và Zach Galifianakis. Với vai Craig, Gilcrist đã thành công đưa cuộc đấu tranh và tính cách ấm áp của nhân vật lên màn ảnh trong một bộ phim chứa đựng nhiều câu chuyện hài ở viện tâm thần, cùng vào dàn diễn viên hùng hậu, và những khoảnh khắc dịu dàng giữa ba nhân vật chính của chúng ta. – AY

15. Outlander của Diana Gabaldon và phim Outlander (2014)

Người xem hẳn đã rất vui khi được chứng kiến câu chuyện tình yêu của Claire và Jamie Fraser trải dài suốt năm mùa phim trên Starz cho đến nay, và bên cạnh chương trình truyền hình được giới phê bình đánh giá cao, bộ truyện Outlander có đến tận tám cuốn sách (và nhiều phần chưa xuất bản), mỗi cuốn lại là một cuộc phiêu lưu mới cho cặp tình nhân sinh ra cách nhau hàng thế kỷ.

Tất nhiên, bộ sách có chiều sâu hơn một chút khi mô tả những thách thức mà hai người phải đối mặt, nhưng bản chuyển thể trên màn ảnh nhỏ đã thể hiện rất tốt những cảm xúc nảy sinh trong suốt hành trình tìm kiếm nơi mà mình thuộc về. —JL

16. Normal People của Sally Rooney và phim Normal People (2020)

Một trong những điểm đáng chú ý nhất trong câu chuyện tình yêu của thế hệ millennial của Sally Rooney là những hiểu biết sâu sắc về luồng ý thức liên tục của Connell và Marianne; cả hai đều đã phân tích thái quá mọi suy nghĩ và cảm giác, quan trọng lẫn không quan trọng. Trong bản chuyển thể trên đài Hulu, những hiểu biết đó chuyển thành những ánh nhìn lặng lẽ và sự thinh lặng đớn đau.

Bất kỳ người đọc nào cũng biết được điều ấy trước khi xem phim, nhưng nhờ có màn hóa thân xuất sắc của hai diễn viên chính Daisy Edgar-Jones và Paul Mescal, việc đọc qua tiểu thuyết không còn là điều kiện tiên quyết để trải nghiệm mọi sắc thái cảm xúc của các nhân vật trong phim. Cả cuốn sách và bộ phim truyền hình đều sẽ để lại trong bạn nỗi buồn và cảm giác khó chịu – dù sao thì bộ phim đi kèm với phần thưởng là bạn không cần phải tưởng tượng ra sợi dây chuyền ‘nổi tiếng’ của Connell. – RK

17. The Maze Runner của James Dashner và phim The Maze Runner (2014)

Tiểu thuyết Maze Runner của James Dashner kể về câu chuyện của Thomas và những người bạn của cậu khi họ cố gắng sống sót trong một thế giới tăm tối loạn lạc đầy rẫy những thay đổi khó lường, khiến người đọc phải cố gắng tập trung hết sức mình. Và hành trình của nhóm bạn trẻ trên màn ảnh cũng không kém phần hấp dẫn.

Dylan O’Brien đã truyền tải trọn vẹn cảm giác cấp bách và trách nhiệm mà Thomas thể hiện trong khi bị buộc phải trải qua bài kiểm tra mà cậu thậm chí không biết mình đang phải đối mặt. Có thể có một số khác biệt nhất định giữa sách và phim, nhưng chủ đề cơ bản, về sự nguy hiểm và ý chí làm bất cứ điều gì để cứu những người bạn yêu thương, vẫn luôn hiện hữu vẹn nguyên. – JL

18. The Color Purple của Alice Walker và phim The Color Purple (1985)

Vào năm 2020, có lẽ Steven Spielberg không còn là lựa chọn phù hợp để chuyển thể cuốn tiểu thuyết đoạt giải Pulitzer năm 1982, The Color Purple, của Alice Walker, nhưng điều đó không có nghĩa là vị đạo diễn không đủ tầm để vượt qua những gì khán giả vẫn xem là ‘dòng phim bom tấn’ bình thường của ông. (Đến năm 1985, The Color Purple đã trở thành một cơn sốt văn học, và bộ phim chuyển thể của nó chắc chắn sẽ là một trong những tác phẩm ăn khách nhất phòng vé trong năm.) Tạm thời hãy gạt bỏ những tranh cãi xoay quanh các giải thưởng phim (The Color Purple đã được đề cử 11 giải Oscar nhưng đã không thắng được giải nào) và việc cuốn sách thường xuyên bị liệt vào danh sách cấm, câu chuyện về những người phụ nữ da đen nỗ lực giành lấy sự độc lập – không chỉ là trong xã hội, mà còn là thoát khỏi những kẻ độc ác trong cuộc sống của họ – thực sự là một câu chuyện đáng xem và đáng đọc.

Trong cuốn sách của Walker, phần lớn câu chuyện được kể thông qua những lá thư, tạo thêm sự phong phú và sâu sắc cho các nhân vật Celie (do Whoopi Goldberg thủ vai trong phim) và Shug (Margaret Avery), giúp mối quan hệ của họ có thêm không gian ‘để thở và để sống’, trong khi ở bộ phim chuyển thể, mối quan hệ của cả hai có phần lặng lẽ hơn. Cuốn sách thực sự lạnh lùng và đôi khi có thể gợi lên cảm xúc khó tả, và dù bộ phim chuyển thể không hề né tránh việc đề cập đến nạn lạm dụng xảy ra đối với các nhân vật chính, nó đã xoa dịu đi đôi chút. Đừng để nội dung đó đe dọa bạn; cả cuốn sách và bộ phim đều là những khúc ca tôn vinh sự sống, kiên trì tồn tại trong ân sủng. – SS

19. The Call of the Wild của Jack London  và phim The Call of the Wild (2020)

Kể từ khi xuất bản vào năm 1903, tiểu thuyết The Call of the Wild của Jack London vẫn luôn là một trong những tác phẩm kinh điển của Mỹ, dành cho độc giả ở mọi lứa tuổi, những người sẵn sàng đi qua vùng Alaska hoang dã cùng với Buck, một nhân vật chó hiếm gặp, và mối quan hệ của nó với loài người và loài thú.

Cuốn sách đã được chuyển thể nhiều lần, gần đây nhất là bộ phim năm 2020 với sự tham gia của Harrison Ford. Mặc dù ai nấy đều yêu thích một câu chuyện hay về người bạn tốt nhất của con người, cả cuốn sách và bộ phim đều không nhất thiết phải có kết thúc hạnh phúc, nhưng dù vậy, The Call of the Wild vẫn sẽ là câu chuyện của tính phiêu lưu và tình yêu thương đã khắc sâu trong tâm hồn bao thế hệ người hâm mộ. – JL

20. Atonement của Ian McEwan và phim Atonement (2007)

Atonement, cả cuốn tiểu thuyết của Ian McEwan và bộ phim của Joe Wright, đều khám phá những câu hỏi về tội lỗi, sự chuộc tội và những câu chuyện con người tạo ra để cầu xin hoặc để ban cho sự chuộc tội. Tác phẩm xoay quanh mối tình lãng mạn bị cấm đoán giữa Cecelia quyền quý (Keira Knightley) và Robbie (James McAvoy) – con trai của vị quản gia. Cuộc sống của họ bị chia cắt khi một khoảnh khắc giữa cả hai bị cô em gái Briony (Saoirse Ronan) hiểu nhầm. Khi Thế chiến II nổ ra, tất cả mọi người buộc phải đối diện với nhau và tìm cách để hàn gắn sau lời nói dối nhức nhối này.

Bộ phim của Wright đã khéo léo chuyển thể một tiểu thuyết vốn tự nó đã rất tinh tế, bằng một bàn tay thần bí thổi hồn văn học vào màn ảnh, từ các bản nhạc được lồng thêm âm thanh của chiếc máy đánh chữ đến việc sử dụng kết cấu truyện khung và người kể chuyện không đáng tin cậy – MLL

Kim Phụng (Theo EW)

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out /  Change )

Google photo

You are commenting using your Google account. Log Out /  Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out /  Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out /  Change )

Connecting to %s

Powered by WordPress.com.

Up ↑

Create your website with WordPress.com
Get started
%d bloggers like this: